JJ Mist je novozelandski pevec / tekstopisec s strastjo do eksperimentiranja glasbenih zvokov in vzdušja osemdesetih. Z njo sem se pogovarjal o tem, kako je začela ustvarjati glasbo, ustvarjalni proces in kje se bo lotila kariere v prihodnosti.
Intervju z JJ Mist
Karl Magi: Kako ste prvič začeli ustvarjati glasbo?
JJ Mist: Vzgojena sem bila v hiši, polni glasbe. Moja mama je glasbenica. Je pevka in tekstopisec ter bi delala v različnih zasedbah. Vedno bi imela skupine, ki bi prihajale na igranje, ali pa bi se izmikala. Bila je delujoča glasbenica, zato bi šla z njo, ko sem bila res mlada. Zapela bi nekaj countryja in jazz glasbe ter nekaj starih napevov iz 50. in 60. let. Glasbo sem vedno poznal in je bila vedno okoli mene. Svoje pesmi sem začel pisati pri petih ali šestih letih. Začel sem peti in izmišljati melodije in tu se je začelo.
KM: Kako vas je zanimalo ustvarjanje retro / synth glasbe?
JJM: Želel sem ustvariti glasbo, ki je zvenela kot iz osemdesetih, a nisem bila prepričana, kaj je bila synthwave ali synthpop v tistem času. Ozrl sem se do Mitcha Murderja in začel poslušati njegovo glasbo. Navdušen sem bil nad vloženim trudom in podrobnostmi. V skupnost sem se pridružil leta 2015, ko je bila velika, vendar ne tako velika, kot je zdaj.
KM: Kateri izvajalci vas glasbeno navdihujejo in zakaj so to storili?
JJM: Resnično črpam navdih pri umetnikih, kot je Madona. Navdih črpam iz Like Prayer in True Blue. Navdih črpam tudi iz poslušanja, kaj so počeli njeni producenti, ker je bila le en del tega. Na naslovnici je bil njen obraz, toda producenti, kot je Patrick Leonard, so bili glasbeni ustvarjalci. Njen vokalni slog in njeno petje sta tudi resnično vplivala na mene. Vokalno ni bila popolna, vendar je imela veliko strasti.
Sem tudi velik oboževalec Princa in njegovega dela. Sem velik oboževalec Sade, ker je tako gladka in je mešala jazzy zvoke z synth elementi. Všeč mi je vokal Pat Benatarja, kot tudi Tina Turner. Obožujem Miami Sound Machine, Jets in Depeche Mode za prave zvoke osemdesetih.
Kar se tiče ljudi, ki so trenutno na sceni, resnično kopam DATAStream.
KM: Povejte mi o svojem ustvarjalnem procesu kot tekstopisec?
JJM: Trenutno se učim več glasbene teorije. Ugotavljam, da je veliko lažje, ko poznaš svojo glasbeno teorijo. Včasih sem ga kril s pesmimi, vendar bi trajalo nekaj let, da bi dobil zvok, ki sem ga želel. Bilo je kot poskušati ugotoviti matematično enačbo, ko nisem vedel, kako narediti matematiko. Zdaj, ko se naučim več o teoriji, bom dokončal album, ki ga upam izdati kmalu.
Zdaj rad glasbo sestavljam nekoliko bolj sistematično kot nekoč, a vseeno želim pustiti prostor za ustvarjanje in pustiti, da tudi teče. To ravnotežje potrebujete, ko pišete pesem.
Včasih bo pesem napisala sama, včasih pa je treba vložiti veliko truda, da jo uresničiš. Singl za moj album izide kmalu in je v bistvu napisal sam. Imel sem ogromno navdiha, zato sem se samo prestavil in napisal pesem. Je zelo preprost, vendar učinkovit.
KM: Povejte mi več o albumu, ki ga boste izdali?
JJM: Ta album je projekt, ki sem ga delal že nekaj let. Preživelo je veliko sprememb in v to je bilo vloženo veliko časa. Zelo sem navdušena, če to delim. Nekoliko drugače je, kot je zdaj tam. Na koncu dneva to počnem, ker v tem uživam in sem hotel slišati, da se nekaj takega sprosti. Je funky, optimističen, jazzy in ima tudi nekaj synthwave-a tam. Tudi tam je veliko pop vplivov in nekaj živahnega kitara.
KM: Kam želite, da se bo v prihodnosti nadaljevala vaša glasbena kariera?
JJM: Želim ustvariti čim več glasbe. Rad bi nastopal več, ker zelo udobno nastopam in v tem uživam. Moje najljubše stvari so začele pisati pesem in izvajati to pesem, zato bi si želel, da bi me kariera odpeljala na mesta, kjer lahko nastopam in kjer ljudje uživajo v takšni glasbi, ki jo ustvarjam.
KM: Kakšna so vaša opažanja na sceni synthwave / retrowave?
JJM: Večinoma se držim sebe, ker ne maram, da bi me kdo na sceni preveč vplival na zvok moje glasbe. Poskušam ustvariti avtentičen, vendar izviren zvok iz 80. let, kolikor lahko upoštevam opremo, ki jo imam.
Mislim, da je scena zdaj postala zelo raznolika, kar je dobro in slabo. Več ljudi, ki se ukvarjajo z ustvarjanjem glasbe, večje so možnosti, da ne bo toliko dostopne in kakovostne glasbe. Po drugi strani prizorišče zajema druge glasbene sloge z močnejšimi vplivi New Wave-a in več italio disco zvokov.
KM: Kako napolnite svoje kreativne baterije?
JJM: Vsakič, ko začnem novo skladbo, sem že napolnjen in pripravljen na pot. Sledi, kar me ne navduši. Stvari premišljujem, ker sem zelo podrobna oseba. Drugič ugibam vse, kar sem naredil. Na koncu dneva moram samo skozi to in ga dokončati. Če mešam in ustvarjam glasbo, se rad odpočijem in odidem na plažo ali ven v naravo. Osveži moj um, ker je povsem nasprotno od tega, da cel dan sedim pred računalnikom.
