Fortepiano proti Pianoforteu
Najstarejše klavirje so imenovali "fortepianos", ker so se lahko igrali glasno (forte) in tiho (klavir). Z leti je instrument dozoreval in se razvijal in z njim se je razvila terminologija, tako da ga v sodobnem lingoju imenujemo klavir, ki ga običajno skrajšujemo na samo klavir.
Klavir je rojen v obdobju baroka
V obdobju baroka, ki je trajalo od 1600 do 1750, so si umetnost, arhitektura in glasba delili nekaj skupnih lastnosti. Ti so vključevali postopno preusmerjanje od svete k posvetni glasbi, dovršeno in okrasno dekoracijo ter nov občutek drame. Kar se glasbe tiče, so se te značilnosti pokazale v zelo stiliziranem pisanju s tipkovnico in uporabi kontrapunktnih tekstur.
Takratni skladatelji so se soočali s težavo. Vsak drugi instrument, kot so violina, trobenta, flavta ali celo kotlički, je lahko prešel iz mehkega v glasno in obratno. Klaviaturni inštrumenti pa niso mogli. Čembeniki so bili pogosto opremljeni z dvema vrsticama tipk ali priročnikov, ena je ustvarjala mehke note in ena glasno pisala, premikanje med obema skrajnostma pa ni bilo mogoče. Kaj je bilo torej storiti?
Razkrivanje novega instrumenta za tipkovnico
Za rešitev težave se je italijanski izdelovalec instrumentov po imenu Bartolomeo Cristofori lotil izziva (glej moje vozlišče o tem, zakaj je bil izumljen klavir). Oblikoval je klaviaturni inštrument, ki je bil veliko podoben čembulu, vendar je deloval na drugačen način. Strune so bile zdaj udarjene s kladivi, namesto da bi bile posnete s kožnimi kosi.
Kadar se strune pletejo, izvajalec nima nadzora nad zvokom. Z udarcem s kladivom pa izvajalec daje popoln nadzor. To je preprosta ideja, toda ta, ki je v zadnjih 400 letih spremenila svet glasbe s tipkovnic, od približno 1700 dalje.
Se je klavir ujel?
Dva najpomembnejša skladatelja klavirske glasbe v tem času sta bila JS Bach in GF Handel. Vprašanje pa je, ali bi se kateri od teh dveh glasbenih genij zaželel uporabljati? Za igranje čembal in orgel je potreben lažji pridih in manj dela, oba gospoda pa sta bila izkušena skladatelja in izvajalca teh instrumentov.
V času, ko je klavir splošno naklada, bi Bach in Handel že napisal in izvedel desetine komadov za čembalo in orgle. Tudi v tem času bi se začeli ukvarjati z leti - Bach je umrl leta 1750, Handel pa 1759. Poskus, da bi se v svojih zlatih letih sprijaznil s tem novopečenim instrumentom, bi bil verjetno izziv. Videti je bilo, kot da so bili že poznani drugi klaviaturisti, ki so jih že poznali, vendar so delovali na popolnoma nov način, proizvajali so zvoke, s katerimi niso imeli izkušenj. Že so se izkazali kot glavni skladatelji za tipkovnico, zato si fortepiano morda ne bi posvetili veliko pozornosti.
Klavirska glasba JS Bacha
Od teh dveh je Bach morda pomembnejši glede proizvodnje in priljubljenosti. Napisal je na desetine del tipkovnice, vključno z dobro temperiranim Clavierjem, nabor 48 prediv in fug v vsaki od glavnih in manjših tipk. Ta zbirka se imenuje Stara zaveza klavirske glasbe in je osnova repertoarja za številne začetnike klavirja.
Bach je napisal veliko glasbe za tipkovnico, toda dejansko ni bil napisan za klavir. Čembalist in orgle so bili njegovi inštrumenti, čeprav danes večji del njegove glasbene čembe igra na sodobnem klavirju. Pisal je glasbo za orkestre, zbore in kombinacije, vendar je še vedno imel čas, da napiše obilo klavirske glasbe. Poleg naštetih uvodnih predstav in fug tudi njegova dela vključujejo:
- 15 Izumi
- 15 Sinfonije
- 6 Partitas
- 6 francoskih apartmajev
- 6 angleških apartmajev
- Italijanski koncert
- Različice Goldberga
- Glasbena ponudba
- Umetnost fuge
Slišali boste tudi čembalo, ki je vidno prikazano v Bachovi komorni glasbi, značilen je Brandenburški koncert.
Brandenburški koncert št. 3: 1. gibanje
Prva prava klavirska glasba
Klavir (tj. Fortepiano) je potreboval čas, da se je prebil v srca ljudi. Prva glasba, za katero je znano, da je bila napisana posebej za fortepiano, izvira iz leta 1732, ko je italijanski skladatelj Lodovico Giustini izdal svoj klavir Sonate da cimbalo di. To je bilo enkratno - objavo je plačal skladateljev pokrovitelj - in še ni bilo komercialnega trga za ta eksotični instrument. Šele v 1760-ih je glasba fortepiano začela široko objavljati in biti na voljo, obstajajo pa tudi zapisi, ki pripovedujejo o nekaterih prvih javnih nastopih.
Kot se pogosto zgodi, je Cristoforijev izum pobral in razvil drug izdelovalec instrumentov, Nemec Gottfried Silbermann. Silbermann je pomagal približati klavir množici in tako izboljšal strukturo in delovanje instrumenta. Zaslužen je za izum pedala blažilnika, ki odstrani blažilnike iz vseh strun naenkrat in ustvari bogat in resonančen zvok, ki smo ga zdaj že dobro poznali. Silbermann je veliko svojih klavirjev prodal svojemu zavetniku Frederiku Velikemu Pruskemu in to kraljevsko pokroviteljstvo je nedvomno pripomoglo k večji prepoznavnosti instrumenta med širšo javnostjo.
Solfeggietto CPE Bacha
Temelj je postavil baročni klavir
JS Bach naj bi kritiziral Silbermannove zgodnje poskuse, čeprav obstajajo dokazi, da je skladatelj odobril njegove poznejše zasnove. Bachov dobro temperiran Clavier je dokazal, da je bil novi pomembnejši sistem, "dobro kaljen" način nastavitve tipkovnice, dober in veljaven. Bilo je samo vprašanje časa, kdaj bodo drugi skladatelji prevzeli štafetno palico in začeli pisati glasbo za ta nov in čudovit klaviaturistični instrument, klavir. Bachovi sinovi, Mozart in Beethoven bi ostali prepuščeni žogi in ustvarili tisto, kar bi lahko resnično poimenovali "klavirska glasba."
Mnoge oblike, ki jih povezujemo s klasično klavirsko glasbo - denimo koncert in sonata, so se dejansko uveljavile v času baroka. Ob njem je nastala baročna garnitura, sestavljena iz štirih plesnih tipov, to so allemande, courant, sarabande in gigue. Druge oblike vključujejo minuet, gavotte in uvod. Ti so bili gradniki večine glasbe, ki naj bi prišla pozneje, ko je klavir prišel v svoje obdobje v klasiki.
