Intenzivnost teče kot jekleni kabel skozi album Daniela Adama Where the Waves Meet . Obstaja tudi spektralna senca, ki zapolni ozadje albuma, ki preganja vso glasbo. Tudi v trenutkih lepote, ko občutljiv klavir nosi skladbe, vztrajna senca širi občutke nelagodja in napetosti skozi vsako skladbo. Ko Adam poje, njegov glas šepeta in ta kontrast le prispeva k občutku neravnovesja, ki prežema ta album.
Zelo sem užival v mešanici godalnih in zborovskih zvokov, ki jih je Daniel Adam dodal filmu Where the Waves Meet. Tem zvokom pripadata milost in eleganca, tudi če so zborovski trenutki globoko težki in močni. Zanje je prisoten "organski" občutek, ki je v nasprotju s tehnološkim zvokom sintez in daje toplino tistemu, kar bi sicer lahko bilo preveč mračna zvočna pokrajina.
Dinamika je ključni del orkestralne glasbe, vendar ustvarjalci glasbe v drugih zvrsteh pogosto zanemarjajo, vendar s tem albumom ni tako. Adam uporablja dinamične kontraste, da svoji glasbi doda več življenja. Občutek rasti in širjenja, ko glasba doseže vrhunec in nato postopoma drsi po glasnosti, daje glasbi življenje. Moč glasbe še dodaja, kadar vse ni nastavljeno na konstantno glasnost in naša ušesa (in možgani) doživijo več zvočnih tekstur.
Ob skladbah, kot sta "Ali si tam" in "Dokler nebo postane modro, je kinematografski občutek." Kombinacija strun, močno naraščajočih melodij in uporaba zvoka bobna in timpanija prispevajo k občutku lažne drame in konflikta. Intenzivnost in plastenje zvokov dodajata tudi vtis ogromnega zvoka, ki poslušalca očara in odnese.
Dva pesmi, na katerih poje Adam in njegova živahna, skoraj šepetana predaja, še naprej povečuje občutek nečesa motečega in temačnega, ki prežema različne elemente Kje se valovi srečajo . Seveda lirična vsebina sama po sebi ima moteč odmev, ki ne more pomagati, ampak obvestiti občutek nelagodja, ki se širi iz tega albuma. Glasba, ki sem jo užival, je veliko podtonov.
Izkoristil bom priložnost, da si ogledam skladbe na tem albumu, ki so me najbolj zaintrigirale, in se malo pogovoril o tem, zakaj sem jih zdaj tako zaintrigiral.
Preprosta serija klavirskih arpeggios se začne vrteti skozi "Are You There", preden trenutki močnih bobnov in basov stopijo v skladbo. Kombinacija moškega zborovskega zvoka in polne strune, ki se zaletavajo v skladbo, so ustvarile intenzivnost skladbe, ki jo je ujemala samo melodija zmagoslavne sinteze. Vzpenjajoče strune in neusmiljeni ritki bobni ustvarjajo čisto dramo skladbe. Dvigne se do gromozanskega crescenda, preden se počasi vrne na klavir arpeggios in nato zbledi.
"Ostani" je skladba s prostranim, polnim zvokom in ponavljajočim se utripom, ki se zrcali s sintetičnimi zvoki znotraj posnetka. Glas Daniela Adama šepeta v topel nabrek zvoka, močan in mehak. V besedilih je hrepenenje in boleč, občutek dosega. To je skladba, ki uporablja plasti zvoka za ustvarjanje prepletenih vzorcev. Užival sem v tem, kako je Adam ustvaril "srčni utrip" za skladbo, okoli katere se vsi zvoki prepletajo.
Občutljivi vzorci klavirja so samostojni kot "Dokler se nebo ne obarva modro", preden se jim pridružijo dolge, enojne podporne godbene note, ki dajejo občutek podolgovati glasbi in ženski pevski zbor poje angelske note, ki tudi zdržijo. Zmogljiva kombinacija vztrajnih bobnov z električno kitaro še poveča napetost v tej skladbi. Užival sem v dvigljivi melodiji, ki jo je na tej skladbi nosila električna kitara.
Ogromen zvok, ki ga Daniel Adam ustvarja iz tolkal, basa, kitare, godal in zbora, raste do ogromnih razsežnosti, preden se počasi vrne v preproste klavirske arpeggio in tisti občutljiv eterični zbor.
"Love Is Control" se začne s trdnimi uspešnicami tempanija in ponavljajočimi se klavirskimi linijami. Dinamični utrip in strune, ki znova predvajajo nepretrgan zvok, dodajo energijo tej skladbi. Moški pevski zbor prepeva posamezne note, preden zblediva v en sam sintes, ki preskoči in muca nad praznino tonov. Ko skladba napreduje, zbor začne prevzeti bolj vzvišeno počutje in na koncu skladbe se izrazi bolj vznemirljiv občutek. Kontrasti v tej skladbi so element, pri katerem sem najbolj užival.
Kjer se valovi srečajo, prinaša zanimivo raznolikost zvokov in čustev. V vseh skladbah je kompleksnost prepletanja napetosti, sproščenosti in čustvene teže, še posebej pa sem užival v uporabi teh godalnih in zborovskih zvokov za dodajanje globine. Še vedno sem prepuščen globokemu občutku, da sem se nahajal v senci in temi pod še najbolj zmagoslavnimi deli albuma. Tam, kjer me je valov srečal, sem želel, da ponovno doživim to temo, potem ko sem ga enkrat slišal.