Synthie dB Shock (izgovarja Synthie Decibel Shock) je proizvajalec synthwave-a, ki ima samoopisano "nezdravo obsedenost z analognimi sinteti", ki ima svoje edinstveno prevzemanje zvoka synthwave-a. V elektronskem sporočilu mi je povedala, kako ustvarja novo glasbo, umetnike, ki so jo navdihnili in njene poglede na globalno sceno synthwave.
Karl Magi: Kako ste se prvič začeli zanimati za glasbo?
Synthie dB Shock: Moja vseživljenjska ambicija je bila, da sem lahko glasbo ustvarjal ves dan, toda ker življenje včasih zaide, to ni bilo vedno mogoče; Zamisel, da bi bil po poklicu glasbenik, nam je otrokom prodala kot nemogoče sanje. Rekli so nam: "" Boste glasbeni glasbenik, če ne boste študirali na konservatoriju in postali klasični glasbenik! "
Tega si nisem želel, a v zelo mladih letih so mi rekli, da imam "neverjetno glasbeno uho" in talent za igranje glasbe, tako da so te sanje ostajale živele leta in leta. Bil sem osem let, močno sem se zgledoval po The Beatlesih, ko sem napisal svojo prvo pesem, ki sem jo takrat zelo naivno imenoval svojo prvo pesem! Rad sem prepeval, zato sem posnel petje na kaseto in nato prepeval tri in več stranskih vokalov - zveni zelo podobno čipsu! - ampak vedel sem, da želim nekega dne postati glasbenik. Vendar sem se šele leta 2011 uspel v celoti posvetiti ustvarjanju glasbe, potem ko me je podjetje, za katero sem delal, odpustil in od takrat se nisem več ozrl.
KM: Kaj vas je pritegnilo k ustvarjanju glasbe na osnovi sinteze?
SdS: Moja ljubezen do vintage analognih sintetizatorjev in bobnih strojev. Nekega dne sem spoznal, da imajo vse moje najljubše pesmi v njih sintetične zvoke. Odraščal sem v Avstraliji v osemdesetih in lestvice tam so bile polne rock in synthpop dobrote, tako da je to ostalo pri meni. To so bili srečni časi zame in vedno sem se zazrl v tiste pop zvezde na lestvicah in se spomnim, da sem si želel, da bi bil nekega dne takšen, kot sem. Toliko skupin je imelo v posnetkih vsaj enega sintetizatorja, in skupaj s tistimi Linnovimi bobni ali Simmonsovimi bobni so bili zvoki kot nebesa do mojih ušes! Prav tako obožujem modularne sinteze in vse čudne zvoke, ki jih lahko dobite iz teh. Vesel sem, da je pravzaprav nimam, saj verjetno nikoli ne bi zapustil hiše!
KM: Kdo so za vas najvplivnejši glasbeni izvajalci in zakaj so tako vplivali na vas?
SdS: Če gremo po teoriji nedavnih raziskovalcev, ki trdijo, da je vsa glasba, ki jo je človek poslušal, odkar je bil v materinem trebuhu, na nek način vplivala na njih, potem je celoten seznam verjetno predolg, da bi omeniti! Noro je misliti, da je verjetno res, da me je nekako navdihnila neka glasba iz dvigal, ki sem jo nekoč slišal!
Je tako širok in prečka številne zvrsti od 60-ih rock 'n rolla do 70-ih prog rocka do sintepe 80-ih do indie do gotsko-industrijske! Gotsko-industrijska je, ker sem bil got v poznih 80-ih in 90-ih; Beatli, ki sem jih poslušal, ko sem bil otrok in odraščal v osemdesetih, sem bil izpostavljen synthpopu. Zato ponavadi navajam The Beatles, Kraftwerk, Gary Numan, The Human League, The Sisters of Mercy in Pink Floyd kot svoje največje vplive, čeprav sta tudi Giorgio Moroder in klasični skladatelj JS Bach močno vplivala na mene! Vedno sem užival v plavanju proti toku, zato me prog rock še naprej fascinira. Mislim, da so zasedbe, kot sta Da in Alan Parsons Project ali celo IQ, res super!
Ti glasbeniki, ki sem jih pravkar omenil, so bili sami po sebi revolucionarni umetniki in njihova glasba v ljudeh premika gore! Nekateri so bili sporni, nekateri so izkrivljeni, nekateri so bili povsem običajni, a vsi imajo eno skupno stvar: ljudje se radi izgubijo v svoji glasbi, tako kot jaz, ko poslušam pesem Pink Floyda ali The Beatles. In ko se dejansko usedem in od začetka do konca sestavim skladbo, če se v postopku izgubim v kateri od svojih skladb, potem vem, da se lahko z njo dotaknem koga. In to je tisto, kar gre zame; ne samo, da sem produkt glasbene industrije za ustvarjanje prodaje in slave, ampak ustvarjam glasbo kot sredstvo za samoizražanje in upam, da se lahko s svojimi pesmimi dotaknem nekoga. Zato počnem to, kar počnem.
KM: Povejte mi več o tem, kako ustvarjate novo glasbo.
SdS: Res se razlikuje. Včasih me bo sredi noči prišla melodija ali besedilo in moral bom vstati, na konicah stopiti v studio in igrati ali zapisati. Če tega ne storim, sem ga izgubil za vedno in to se je veliko zgodilo! Druge čase se bom zrežiral na svojem Juno 60 in si omislil kul napredovanje akordov, nato pa bom idejo shranil v svoj DAW in delal na njej od tam ali pa se bo končal v mapi imenovani "Ideje" in se potegnite v letu 2025 ali kaj podobnega! Res ni določenega vzorca. Noro je to, da se ponavadi odpravim na starost s popolnoma nobenimi novimi idejami za pesmi, potem pa nenadoma dobim, kot da me bodo isti dan udarile tri različne melodije, zato bom šel in ustvaril tri mape z tri nove pesmi ideje! Jaz imam skrajnost!
KM: Kakšni so nekateri trenutni projekti, na katerih delate?
SdS: Letos delam na dodelavanju vseh predstavitev, za katerimi sem dolgo sedel, tako da me bodo zaposlili morda še veliko dlje, kot sem pričakoval! Trenutno zaključujoče elemente pravkar postavljam na instrumental, ki bi ga prvotno sestavil za oboževalca. Pet let je bila ta različica nedokončana in osamljena, sedela je v res hroščev datoteki, tako da sem iz 80-ih prišel iz starega sinteza, ki ga lahko prilepite, podobno kot keytar, in posnel celotno skladbo - skladbo -po tiru - samo na tej sinteti! Iskreno si nisem mislil, da ne bom mogel, saj je sintes precej omejen v tem, kar lahko počne (in v zadnjem času ima nekaj težav s vezjem), vendar sem bil nad rezultatom osupnjen, pesem zveni neverjetno! Potem gre za mešanje in obvladovanje in končam naslednji demo.
Kmalu je na sporedu nov singel in delamo tudi na video posnetku. Res je luštno, mislim, da bo ljudem všeč! Nič kot Window To Life, čeprav (moj trenutni singel) je povsem drugače!
V kratkem načrtujem tudi nastanek naslovne pesmi, zato v prostem času preizkusim več pesmi in jih nato omejim na približno pet ali šest. Lahko bi celo prosil ljudi v družbenih medijih, naj glasujejo za tistega, ki bi ga radi slišali največ, nato pa se bom lotil pravične pesmi!
KM: Kam želite svojo glasbo vzeti v prihodnosti?
SdS: V idealnem primeru na krasnem tropskem otoku, kjer ni potrebe po založbah, žanrih, ponarejenih lestvicah, neskončnem samopromociji na družbenih medijih, pisanju, da bi ugodili trgu itd; ! Lahko bi ustvarjal glasbo za ljudi na otoku in v zameno bi mi plačali ananas, mango in kokos!
Resno pa sem, ko sem se prvič lotil glasbe, upal, da bom na koncu napisal filmske partiture ali glasbo za zvočne posnetke, televizijo in vse to. Zelo hitro sem opustil to idejo. Seveda, naredil bi to, če bi bilo od tega odvisno moje življenje in dohodek in verjetno bi to delal tudi z veseljem, danes pa sem z veseljem še naprej pisal in ustvarjal glasbo za svet popa. Vsekakor želim v prihodnosti uporabiti več strojne opreme in manj virtualnih stvari. Ne rečem, da tam ni nekaj divjih in osupljivih VST-jev in vtičnikov, ampak čustva preprosto ne morem prenesti v vtičnik, kot sem lahko, ko dejansko začutim instrument, ki ga igram, zato je več rok -on za Synthie v prihodnosti.
Čeprav sem že prej rekel, da raje delam sam, na koncu mislim, da bom morda iskal glasbenega partnerja, saj sem že nekajkrat opazil, da je samo preveč, da bi ena oseba še naprej tako nadaljevala. Ves čas živite na robu živčnega zloma, saj lahko vse postane tako prenaporno, vse stvari, ki jih kot umetnik moramo narediti danes, še posebej tiste, ki nismo podpisani. Na koncu ostane zelo malo časa za dejansko ustvarjanje glasbe, kaj šele za življenje zunaj glasbe! Vedno znova to slišim od drugih izvajalcev in čutim popolnoma enako. V prihodnosti bi rad imel manj računalniškega dela in več sestave in igranja, zato bo Synthie Decibelshock nekega dne zelo verjetno postal duo ali cel bend. Do takrat bom imel dovolj repertoarja, da bom razmišljal tudi o igranju v živo, kar resnično pogrešam, da zdaj ne bom mogel.
KM: Kakšna je vaša ocena trenutnega stanja scene synthwave?
SdS: V začetku letošnjega leta sem slišal nekoga po radiu, da je rekel, da za sintetizatorje ni lepšega časa kot zdaj, in mislim, da imajo prav; synthwave je vsekakor trenutno zelo živ. Spominjam se, da sem šel skozi SoundCloud v letu 2013, ko sem izdal svoj prvi EP, in si mislil: "Kul, le malo je ljudi, ki ustvarjajo glasbo, navdahnjeno iz 80-ih!" Nisem si mislil niti izraza "synthwave", sploh nisem vedel, v katero kategorijo naj uvrsti svojo glasbo!
Iskreno, čeprav danes, ko grem na SoundCloud, je tam veliko sintetičnega materiala, je noro !! Po vsem svetu je veliko uveljavljenih in nastajajočih umetnikov synthwave, ki ustvarjajo nekaj neverjetno zveneče glasbe! Kanada in Francija imata trenutno zelo velik in vpliven prizor s tonami odlične glasbe s synthom, ki trenutno prihaja iz teh krajev. Želim si, da bi bilo to mainstream, ne pa nekaj stvari, ki se danes vozijo na lestvicah! Brez zamere nobenemu izvajalcu, vendar me boli, ko pomislim, koliko neverjetnih skladb je zunaj, ki nimajo možnosti, da bi se uvrstili na lestvice glavnih tokov. To se mi zdi resnično škoda.
Kar se mene tiče, je, da se v veliko glasbi synthwave zveni enako, in to je nekaj, na kar moramo biti vsi pozorni. Čeprav se lahko uvrščamo v določeno kategorijo glasbe, na katero zelo vplivajo osemdeseta - moramo resnično paziti, da ohranimo svoj podpisni zvok. Res je pomembno v dnevu in starosti, ko vsak dan izpustijo v povprečju 20-30.000 novih skladb. Izstopati moramo, sicer se bomo izgubili v množici!
KM: Kako napolnite svoje kreativne baterije?
SdS: Eden od načinov, kako to storim, je, da občasno odvzamem socialne medije. Čeprav so lahko informativne in zelo zabavne, me izčrpajo, ko moram biti vsak dan na približno osmih platformah. Včasih so lahko dobri za navdih za nove pesmi, toda če si teh odmorov ne vzamem, na koncu ne zmorem pravilno spati, ker mi vse te slike tečejo skozi glavo celo noč in potem ne more spati.
Drugi način polnjenja je s spreminjanjem kulise. Lani sem si podaljšal oddih in skoraj tri mesece zapustil Švico, samo jaz in akustična kitara sem šel v Grčijo, nabiral veliko sonca, veliko plaval in poskušal razčistiti glavo, da bi naredil prostor za nove ideje . Ko sem se vrnil domov, sem se vrgel v glasbo in se od takrat nisem več ustavil.
Tretji način, kako se napolnim, je igranje moje kitare. Kot Synthie Decibelshock sem precej poročen s svojimi sintetizatorji, zato jim pravim ta svoj delovni instrument. Kupil sem črni Fender Strat (a la David Gilmour!), Tako da se, ko se želim sprostiti in navijati navzdol, odpravim in igram. Pravim mu kot "hobi instrument". Če bom kdaj postal dovolj dober, bom na družabne medije postavil malo videa, morda igram "Udobno čist" ali kaj podobnega ali pa morda nekaj manj zahtevnega, da se ne sramim preveč! Bomo videli!
