Učenje nove skladbe na klavirju je lahko frustrirajoče. Pojdite na napačen način in lahko si stvari precej otežite. Vzemite si čas in sledite nekaj logičnim korakom, zato bi ga morali imeti pod nadzorom z zaupanjem in natančnostjo.
Skrivnost uspešnega učenja - na klavirju ali kateri koli drugi obliki - je v tem, da si zagotovite dovolj časa za obvladovanje vsakega elementa, preden nadaljujete na naslednjega. Tukaj je korak za korakom oblika, s katero se lahko naučite katerega koli novega dela klavirske glasbe, čeprav se bomo v tem članku osredotočili na komad z naslovom "Finale" - ki je v slogu JS Bach.
Zadevni del lahko vidite, slišite in natisnete tako, da sledite tej povezavi do njegove strani na Score Exchange.
Učenje klavirskega dela v sklopih
Ne pozabite, da imata krivulja učenja s klavirsko glasbo dva dela:
- Nota
- Tipkovnica za klavir
Vaša naloga bo, da note na strani prevedete v prikaz skladateljevih želja, to pa boste storili tako, da delate metodično in odločno, da boste to pravilno izvedli. Tu je nekaj korakov, ki jih morate izvesti, da boste ta kos - ali katerega koli drugega - udobno spravili pod pas.
Naučite se kosa s preučevanjem ocene
Preden se usedete in začnete bežati, si dobro oglejte opombe, napisane na strani. Z vsakim novim glasbenim delom, ki se ga poskušate naučiti, bi morali najti nekaj osnovnih informacij le s pogledom na rezultat.
Na primer, hiter pogled na prvo vrstico (glej sliko spodaj) nam pove naslednje:
- Je v ključu F duru - v podpisu ključ je en stan, na noti F pa se začne melodija desne roke
- V palici ima 3 utripe - to nam pove 3/4 časovni podpis
- Predvajati ga je treba zmerno glasno - kot nakazuje izraz "mf"
- Predvajati ga je treba hitro - indikacija tempa je 188 utripov na minuto v četrtinskih notah, tako da gre precej hitro
Zdaj ste pripravljeni, da se usedete za tipkovnico in začnete.
Učenje klavirskega dela v preprostih korakih
Kljub vsemu, kar si lahko ogledate na partituri, bo vaša glavna prioriteta, da si prste oveste po notah. Ti koraki vam bodo dali osnovo, na kateri lahko to storite, po tem pa se lahko še nekoliko bolj pozabite na dinamiko, tempo in tako naprej.
1. korak: Delo v majhnih koščkih
Začnite s prvo vrstico skladbe, prvimi štirimi glasbenimi trakovi. Poskusite najprej z desno, nato pa z levo. Počasi pojdite in se prepričajte, da boste odigrali vsako noto točno tako, kot je napisana. Pazite na fingering in artikulacijo - ti so ponavadi vključeni za lažje igranje komada, zato jih ne pozabite.
Kontrapuntalne teksture
Pravimo, da je glasba kontrapuntalna, če v obeh rokah igrajo neodvisne melodične črte, ne pa melodija v eni roki in akord v drugi. Counterpoint je prvič postal pomemben glasbeni pripomoček v času renesanse, najbolj pa je povezan z obdobjem baroka, zlasti v glasbi JS Bacha.
Verjetno lahko že ob poslušanju komada poveš, da vključuje veliko ponavljanja. Opazite, kako za levo odmeva desna roka. Tovrstna kontrapuntalna tekstura je bila priljubljena v času baroka. Prav tako lahko slišite, kako se melodija oblikuje s pomočjo številnih zaporedij, stavkov, ki se ponavljajo na različnem tonu. Če opazite te malenkosti, boste glasbo lahko veliko hitreje spoznali.
Hitra opomba: nekateri se zavzemajo le za to, da se naučijo beležk in ignorirajo fraziranje, celotno stvar igrajo legato, dokler se prsti ne navadijo premikati po tipkovnici. To je povsem sprejemljivo, vendar bi bilo morda dobro, da to storite, ko ga večkrat predvajate.
2. korak: Poskusite igrati roke skupaj
Ko razvrstite prve štiri palice, poskusite igrati obe roki skupaj. Če tega ne zmoreš, še ni konec sveta. Preprosto vam bo povedal, da je potrebno več prakse.
V tem primeru igrajte z desno roko, dokler ne pride leva roka, in nato nadaljujte z levo za nekaj opomb. Tako ravnajte, dokler ne začutite, da lahko nadaljujete z desno roko, kar se bo samodejno zgodilo bolj, ko boste vadili.
Ne pozabite tudi, da boste morali vsakič, ko poskusite narediti nekaj novega ali bolj zapletenega - na primer igrati z obema rokama hkrati - stvari še bolj upočasniti. Ne bojte se iti tako počasi, kot je potrebno: ko se naučite, ne bo pomembno, kako ste se ga naučili, samo to ste storili.
Poglejte četrto glasbeno vrstico. Stavim, da lahko ta del igrate sami z obema rokama skupaj. To je še en trik, ki ga lahko uporabite, ko ste prebrali del. Tu in tam izberi posamezne palice in jih poskusi igrati z obema rokama - verjetno boš presenečena nad tem, koliko od njih lahko izvedeš brezhibno.
Dobro je, da se takoj, ko se boste počutili pripravljeni, lotite naslednjih štirih glasbenih barov. V tem delu boste opazili, da je desna roka v palicah 5 do 8 skoraj enaka kot v prvih štirih palicah, le oktavo je odigrala višje in z nekoliko drugačnim zaključkom. Bolj kot lahko koščke povežete med seboj, hitreje ga boste dobili pod nadzorom.
3. korak: Združite odseke kosa skupaj
Na splošno bi morali delati počasi, z eno roko naenkrat, dokler se ne začnete udobno igrati v note. Ko se obe roki začneta odzivati in mislite, da ste pripravljeni, se morate potruditi, da združite manjše odseke dela in jih igrate skupaj. Na primer, morda lahko poskusite prvih 8 palic, nato naslednjih 8 palic in tako naprej.
Pazite tudi na veliko odmorov. Ne poskušajte se enega dela naučiti naenkrat na eni seji. Ne glede na to, kdo so vaši možgani, verjetno ne bo mogel sprejeti vseh informacij. Torej delajte pol ure ali eno uro, nato pa vstanite in naredite nekaj drugega. To tudi zagotavlja, da lahko to, kar ste se naučili, potopi v vaše možgane, ne da bi vas bombardirali dodatni podatki.
Nato naslednjič, ko sedite, da vadite komad, poglejte, koliko lahko igrate od začetka. Brez skrbi, če se zmedete in morate prenehati - to se zgodi vsem. Toda upoštevajte, kje imate težave ...
4. korak: Vadite zapletene delčke
Neizogibno bodo nekateri deli novega dela težji od drugih. V tem delu je na primer veliko odsekov, kjer ena roka odmeva druga. Desna roka pogosto igra osme note, leva pa četrtinske note, kar navigacijo nekoliko olajša. Spodnja slika dobro ilustrira to.
Ta vzorec se nadaljuje tudi skozi vrstice 13 do 16, kot je prikazano zgoraj, vendar se nato spremeni. V baru 17 se stvari nekoliko zapletejo (glej sliko spodaj), saj obe roki hkrati igrata osme note. Edina milost za varčevanje je, da se vzorci osme note premikajo v popolnoma isti smeri, kar pomaga, da se roke gibljejo sinhronizirano.
Kasneje v komadu - pri palicah 36 in 37 - obe roki spet igrata osme note note, tokrat za daljše obdobje. Trik s temi je v tem, da beležke potisnete navzdol z vsako roko ob istem času. Večina nas daje prednost eni ali drugi roki, zato je potrebno veliko prakse, da se roke premikajo skupaj kot eno enoto. Brez občutka enotnosti pa bo zvenelo nerodno in neenotno.
5. korak: Izvedite svoj kos
To vas ne bi smelo čuditi, saj ni tako dramatično, kot se sliši.
Predlog je, da preizkusite in izvedite del - ali toliko, kolikor se vam zdi sposobno - za nekoga, ki mu zaupate. Lahko je družinski član ali tesen prijatelj, vendar bi moral biti nekdo, ki ni pretirano kritičen.
Če je to preveč obdavčeno, potem lahko zapeljete na manj naporno pot in posnamete posnetek. Preprosto predvajajte tako malo ali toliko dela, kot ga želite, in ga posnemite s katero koli priročno napravo. Uporabite svoj telefon, če ima to funkcijo, ali spletno kamero prenosnika. Ni vam treba snemati vizual, če tega ne želite, samo glasbo. To je zvok, ki ga želite slišati, zato je bolje, da vas nič drugega ne moti.
Ko je posnetek narejen, se usedite nazaj in ga poslušajte. Ne bodite prestrogi do sebe; zelo verjetno je, da še ne bo popoln. Najboljše, kar lahko storite, je, da posnamete stran ali ga pustite pri miru nekaj dni. Nadaljujte z vadbo dela in naredite še en posnetek. Primerjajte dva posnetka in si zamislite, koliko napredujete, nato pa - ko se vam bo zdelo, - dajte svojemu dolgo trpečemu prijatelju ali družinskemu članu še en mini recital.
6. korak: Polirajte svoj kos do popolnosti
Na tej stopnji se boste verjetno naučili klavirskega dela - in verjetno si ga boste večino zapomnili. To se zgodi samo z igranjem znova in znova. Vendar obstaja še en trik, ki bo zagotovil, da se med naslednjo predstavo ne boste razpadli.
Ko sedite, da igrate, namesto da se vsakič začnete na začetku, poskusite izbrati drug odsek dela, na katerem boste delali. Lahko začnete vaditi zadnjo stran ali zadnjih 8 palic ali srednji del kosa. Ta del ima tri odseke, razporejene na naslednji način:
- Prečke 1 do 20 - uvod v glavno temo
- Črtice 21 do 46 - rahle razlike v glavni temi, ki se premikajo proti sorodni mladoletnici (D molu)
- Trakovi 47 do 66 - vrnitev k glavni temi v F-duru
Kot verjetno veste, večina od nas vadi tako, da sedemo in igramo komad od začetka. A to ni nujno dobra ideja, še posebej, če vas vedno vrže en določen del glasbe. To delo sem napisal, vendar sem se vseeno malo spopadel s palicami 56, 58, 60 in 62, kjer ima leva roka na začetku vrstice počitek z osmo noto. Zapleteno je in to je vse. Seveda, ko si glasbo zapomnite, lahko obiščete takšne odseke, kolikor želite, dokler se ne počutijo naravne in udobne.
Način vadbe bo vplival na to, kako hitro se naučite katerega koli novega dela klavirske glasbe. Ne bojte se iti počasi in porabiti toliko časa na težkih prehodih, kot se vam zdi potrebno. Kot sem že omenil, ko boste komad lahko zaigrali po lastnem zadovoljstvu, ni pomembno, kako ste se ukvarjali z njim ali v kakšnem vrstnem redu ste vadili različne odseke. Pomembno je le, da jo lahko od začetka do konca predvajate gladko, neprekinjeno.
Upam, da vam bodo ti nasveti pomagali narediti prav to in veliko sreče!
ogled statistike kvizovDodatni nasveti za učenje klavirskega dela
Morda se sprašujete, kako se lahko hitro naučite igrati nov klavirski komad, ko vam vsi nasveti sporočajo, da grete počasi. Sliši se paradoks, vendar ni. Bistvo je, da, če ne greš počasi in se ne prepričaš, da se boš naučil zapiskov in tehničnih izkušenj, boš kos naučil nepravilno. Ko se boste tega naučili na določen način, ga boste dvakrat težje ponovno naučili. Če se želite tega naučiti "čim hitreje", si morate vzeti čas, ga razdeliti na manjše koščke in se osredotočiti na najtežje vidike.
Prav tako moram poudariti, da so fingirajoče navedbe v tem delu - in v mnogih delih objavljene glasbe - preprosto tam kot vodnik. Mogoče je, da uporaba nadomestnih prstov bolje deluje za vas, v tem primeru pa bi morali slediti svojim nagonom. Prsti so tam, da vam pomagajo do glasbe, vendar niso zapisani v kamen. Če se vam kaj zdi neprijetno, naredite nekaj drugega.
Opazili boste tudi, da se občasno leva nota premakne od basove do visokega tona. Razlog je, da se leva roka premakne navzgor v območje visokih ključev, kar bi bilo težko prebrati, če bi bilo označeno z vodilnimi knjigami. Uporaba visokega ključa olajša, zato bodite pozorni, ko se to zgodi.
