Novi EP Rylos Runninga Od zvezdnega prahu do prahu ima trenutke žareče svetlobe in obdobja teme, ki poslušalca popeljejo na potovanje po galaktičnem vesolju in tudi skozi človeška čustva, ki razpon vodijo od upanja do strahu. Način, kako svetlost in sence medsebojno delujejo na tem EP-ju, mu pomagata oblikovati in zagotovo me je zanimalo, ko sem ga poslušala.
Moj prvi vtis od Zvezdnega prahu do prahu je, kako je sposoben zagotoviti prostorno platno za zvoke, ki so se premikali po njem. Vse je imelo prostor za igranje in ta odprtost je ustvarila občutek gibanja po vesolju, ko so se zvezdna svetloba sintez in temačni zvoki prepletali nad prostrano širino, ki je lebdela pod njimi.
Kot sem že prej namigoval, je to posnetek kontrastov. Včasih obstajajo kotni, žgečkljivi sinteti, ki se zarežejo v skladbe, v drugih časih pa je resničen občutek iskrivega sijaja, ki utripa iz višjih, zvočnih in zvonastih sintes. Pod vsem se sliši ropot basov in ritmi so zanimivi in raznoliki. Tudi Rylos Running ve, kako s prekinitvami v glasbi ustvariti tekoče, lebdeče trenutke, ki poslušalcu dajo priložnost, da se ustavi in zbere.
Rad bi govoril tudi o besedilih in petju filma Rylos Running on From Stardust to Dust . Pesmi na tem EP-ju so dobro napisane in zanimive. V njih so zanimive teme in nekaj zelo lepo obdelanih posnetkov, petje Rylos Running pa je jasno in dobro prenaša čustveno vsebino glasbe. Uporaba vocoderja je nekaj, kar mi ni vedno všeč, toda tukaj je bil razumno zadržan, zato bi se zagotovo lahko spopadel z njegovo vključitvijo.
Zdaj bom tekel po skladbah tega EP-ja in skupaj z besedili pesmi razpravljal o glasbenih elementih in govoril o tem, kaj se mi je zdelo zanimivo.
"Črne luknje in silhuete" se začnejo s pretočnimi tokovi razširjenih in naraščajočih sintetičnih akordov. Ko se steza odpira s svetlikajočimi se utripanjem synth in globokim basovskim utripom, je nekaj umirjenega in občutljivega. Glas Rylosa Runninga vdre v glasbo in prenaša utripajoči ritem. Skladba hitro postane bolj energična in propulzivna. Ta občutek večplastnega zvočnega bogastva se nadaljuje, ko se skladba začne zapirati.
Besedila vsebujejo nekaj zelo lepih posnetkov v vrsticah, kot so: "Peljanje mimo svetlobe zvezdne noči / Izguba sebe na obzorju / Utripi njenega življenja se s časom izgubijo."
To je pesem o boju za vrnitev nekoga izgubljenega, kljub neusmiljenemu pritisku časa. Rylos Running poje, "Moram priti do moje strelske zvezde / Moram jo zdaj videti skozi vse to / Ni važno, kako sem prišel tako daleč /" Ker vem, da se moram vrniti! "
V pesmi je močan odsev načina, kako se včasih zdi življenje nadrealistično, ko ga doživljamo. Kot piše v besedilu: "Ali je to resnično ali so to samo sanje / Oh, ne vem, ali lahko še kaj povem / Če izgubim videnje tega starega dela mene / se moram vrniti na mesto, ki ga poznam."
Obstaja tudi močan občutek hitrega prehoda časa s to pesmijo, kot je v besedilu: "Križarite s svetlobno hitrostjo, gledate oddajo / Gre za isto stvar naprej in naprej / Borim se za svoj čas, a izgubljam nadzor ..."
Konec koncev je po mojem mnenju mogoče povzeti po vrsticah: "Želja časa se je upočasnila, moraš nadaljevati / Da pridem k sebi / Dnevi minevajo naprej in še vedno se premikam / Away od tebe. "
Med stereo kanali na "New Paradise" se pred tem oglasijo temnejši utripi žgečkljive sinteze, preden se nad vrhovi zasijejo in utripajoči energični bobni, ki skladbo pošljejo naprej. Prelomi se do precej kovinskega sinteza in petje Rylos Runninga poskoči na skladbo, izpuhti se še ena odlična vokalna melodija. Nisem vedno ljubitelj vocoderja, vendar je tukaj zelo lepo uporabljen.
Čistost sintetičnih zvokov na tej posnetku doda splošni občutek glasbe. Tu je prava svetlost in dobra interakcija med basom in bobni. Tudi kontrast med temnimi besedili in svetlejšimi glasbenimi elementi je dobro narejen.
V besedilu "New Paradise" je resnično občutek teme in manipulacije. Sporočilo pesmi je neprijetna kakovost in to je bilo dobro preneseno v besedah. Rylos Running to lepo razjasni v vrsticah: "Nimam pojma, kako daleč sem šel / Toda začenjam verjeti, da moj um igra trike na mene / Spravi me ven od tod / Padam v temo, ni nič drugega kot strah. "
Moteč občutek manipulativnih motivov se v tej pesmi dobro odreže. Glas, ki ga sliši naš pripovedovalec, šepeta: "Hvala za tvojo žrtvovanje / Vse je v imenu raja / Naredili bomo ta svet boljše mesto / Torej pridi za konec človeške rase." Ni jasno, kdo ali kaj je ta skrivnostni glas, vendar obljube o utopiji so vedno nevarne.
Čut obupa našega pripovedovalca raste samo, ko vpraša: "Kam lahko grem, kaj čutim? / Želim poiskati nekoga, ki bi mi lahko dal nekaj odgovorov / počuti se, kot da mi je zmanjkalo časa / samo želim verjeti, da je vse globa."
Vendar spet tisti temni glas šepeta, isti ohlapni refren in besedila pravijo: "Tukaj je nekaj / pozna me, pozna moje ime / kaj je to strah / ki me tako močno prijema?"
"The Chase" je skladba, za katero so značilni močno prepleteni sinteti. Obstaja visoka sinteza, ki nosi petje, dinamično melodijo in hitro vrtinčene arpe, ki plešejo in se premikajo po globokem ritmu basa in energičnem ritmu bobna z edinstvenim žlebom do njega. Kaskadni lok in trenutki sintetičnega soloinga dodajo več energije in gibanja skladbi, globok kontrast basa pa pomaga uravnotežiti skladbo.
Kontrasti v "Escape the Midnight Machine" pomagajo definirati to kot skladbo. To so bitja z zračnimi, zvenečimi sintezami in dolgim, globokim nizom basov, ki se nemoteno premika skozi glasbo. Obstajajo loki z kotnim občutkom in hitrim utripom svetlega sinteta, ki leti nad stezo. Tolkala in basi so intenzivno obremenjeni z lambentno synth melodijo, ki pleše po vrhu.
"Shooting Star" je skladba, ki ima temnejši in bolj melanholičen občutek. Skladba govori o dolgih pulzirajočih zvokih, ki jih uravnotežijo živčni, hitri arpeggio. Obstajajo tudi trenutki svetlobe, ki posnemajo skladbo kot oscilirajoči lok, ki je osrednji del glasbe, vendar se sčasoma vseeno vrne na težo in temo, ki sta pomemben vidik te skladbe.
Glavna melodija "Out to the Edge" je svetla, toda v njej je občutek hudomušnosti. Vokal odmeva in lebdi, premika se skozi tiste dolge valove sinteze, ki krožijo proti njim, ko zvončasti sinteti pojejo skozi poln, bogat zvok. Vse ima enakomeren tok in občutek energijskih valov, ki se valijo v vesolje, preplavi stezo.
Besede govorijo o bolečini, da se vrnemo v enostavnejše in bolj nedolžne čase, tudi ko odhajajo. Besedila hrepenijo po "sanjah o času, polnem življenja / lovljenju kresnic" v nasprotju z zborom, ki pravi: "Predaleč sem šel, predaleč sem / nočem, da bi to šlo še dlje."
Pripovedovalec se počuti, da "se vozi do roba vzhajajočih zvezd / se premika vse dlje in dalje", vendar še vedno obstaja "Svetla nedolžnost / kliče me, držim me tako blizu / sveti luč / kliče me, kliče me nazaj domov."
Občutek galaktičnega prostora, zanimivi glasbeni kontrasti ter dobro izdelana in izvedena besedila od Zvezdnega prahu do prahu so bili zame prepričljivi. Vesel sem, da sem slišal od Rylos Running in upam, da bo v prihodnosti ustvaril več glasbe, ki ima podobno zanimiv in zanimiv zvok.
