Odraščal sem na hipijevski glasbi
Glasba, ki sem jo tako zelo vzljubila, je zdaj označena kot "Classic Rock." V glasbi tiste dobe je bilo nekaj posebnega. V tistih dneh sem se udeležil nekaj ljubezenskih in glasbenih festivalov. V zraku je bilo nekaj (kakšen je bil tisti vonj?), Zaradi česar ste se počutili, kot da ste del nečesa večjega.
To so bile skupne sanje. Sanje so bile, da bi lahko vsi ljudje stopili skupaj in nismo potrebovali pravil in pokončnih družbenih, spolnih in političnih običajev "ustanove". Vse skupaj se je zdelo tako preprosto; ljudje so lahko samo delili, kar so imeli. Ni bilo potrebe po sovražnosti in preglavice, vsi bi lahko samo živeli v miru.
Mogoče so to bile sanje, ki so se rodile zaradi "širjenja uma", vendar se je zdelo tako smiselno. To je bilo težko spustiti, nekateri ljudje tega nikoli niso storili. Za večino nas so posegali ostre resničnosti resničnega življenja, toda najprej je bilo nekaj čarobnih trenutkov in še vedno je tu glasba.
Nekaj mojih najljubših psihedeličnih rock glasb:
- Vrata
- Moody Blues
- Hvaležni mrtvi
- Kdo
- Krema
- Santana
- Jefferson letalo
- Buffalo Springfield
- The Youngbloods
- Konzervirana toplota
1. Vrata
Ime "The Doors" je referenca na naslov knjige Aldous Huxley, The Doors of Perception.
Mislim, da je imel Jim Morrison najlepši obraz. To se spominjam; to in način, kako je lahko držal občinstvo na dlani. Njegova osebna karizma je bila tako njegov blagoslov kot prekletstvo. Bil je divje privlačen za oboževalce, vendar je bilo njegovo vedenje pogosto bizarno in nepredvidljivo.
Prava hrbtenica zvoka The Doors je bila zame orgel Ray Manzareka. Orgle so pesmim The Doors dale moteč, skoraj zlovešč mrak, pogosto so zvenele bolj nadrealistično kot psihodelično.
Kitarist skupine, Robby Krieger, je napisal ali soavtor nekaj najboljših pesmi skupine, vključno z "Light My Fire." Bobnar Doorja John Densmore se je srečal z Manzarekom in Kriegerjem v razredu Transcendentalne meditacije.
Vrata
Ta album je zame ugled The Doors. To vključuje vse, od tiste fotografije na naslovnici, do hipnotične moči glasu Jima Morrisona. Sega od hudomušne in skrivnostne do primitivne in prvinske. Kakšen popoln spoj poezije, melodije, rocka in bluesa.
2. Moody Blues
Moody Blues je začel igrati ameriški blues ter ga prepakiral in prodajal Američanom. Sami so povedali toliko.
V glasbenem svetu so se res začeli pečati, ko so začeli izvajati samo svoje pesmi in uporabljati Mellotron. To je tisto, kar je dalo njihovi glasbi skrivnostni in eterični zvok.
Ko sem prvič slišal to glasbo, je bilo res kot nič, kar še nisem slišal. Predvsem mi gre v mislih, ko pomislim na psihedelično glasbo.
To je moj najljubši album Moody Blues. Je prostoren, blag in nekoliko melanholičen. Album me najbolj pripelje nazaj v tisti čas.
3. hvaležni mrtvi
Hvaležni mrtvi se je rodil iz ljudskega gibanja. Pravzaprav so začeli kot vrčevski bend, vendar so jih preplavili valovi električne rock glasbe.
Improvizacijska, ulična zabava mešanice popa, bluesa, folka, rocka, countryja in bluegrass-a Grateful Dead Dead se je vdala v svoj stil.
Grateful Dead je imel nekaj najbolj predanih oboževalcev na svetu. Poimenovane Deadheads, mnogi od njih bi spremljali zasedbo iz mesta v mesto, včasih tudi leta. Pogosto bi se ljudje, ki niso imeli cene vozovnice, samo udeležili zabave, ki bi jo zagotovo našli na parkirišču, kjer koli bi igrali "The Dead".
Ameriška lepotica
The Dead so ustvarili toliko albumov, da je res težko izbrati najboljšega. Če Grateful Dead že ne marate, je ta album odličen uvod. Če jih imate, potem verjetno že imate ta album.
4. Kdo
Prva pesem, ki se je spomnim iz angleške rock skupine, The Who, je "My Generation." Pete Townshend, kitarist in tekstopisec, je bil genij za skupino, Roger Daltrey pa glavni moški.
Keith Moon je bil bobnar skupine The Who zgodaj. Njegova spretnost z bobni je bila zelo pohvaljena, njegova zvijanja, na odru in izven, pa si je prislužila vzdevek Moon the Loon. Ironično je, da mu je pri 32-ih letih vzelo življenje prevelik odmerek tablet, ki jih je jemal za boj proti alkoholizmu.
Kdo je postal znan po uničevanju svojih glasbil na odru. Njihova slava je rasla, ko so igrali na velikih glasbenih festivalih Woodstock in Isle of Wight.
Kasneje sta naredila konceptna albuma Tommy in Quadraphinia . Tommy je posnel film, v glavni vlogi pa je imel glavni pevec Roger Daltrey. Pesem "Pinball Wizard" je bila na tem albumu. Bila je to nepozabna skladba in komercialni uspeh skupine.
V živo v Leedsu
To je bistveni album Who. To je električna energija skupine Kdo je na vrhuncu in obsega večino njihovega najboljšega materiala.
5. Krema
Cream je bila britanska rock "super skupina", dejavna od leta 1966 do 1968. V zasedbo so bili Eric Clapton, Jack Bruce in Ginger Baker. Njihov zvok se je gibal od tradicionalnega rocka, ki temelji na bluesu, kot je "Crossroads", do zelo težkega, "kislega rocka", kot je "Bela soba."
Jack Bruce je bil glavni vokalist skupine; mladi Eric Clapton je bil v tistih dneh nekoliko nenaklonjen petju nič drugega kot backup. Jack Bruce ali Ginger Baker je napisal veliko originalnih pesmi skupine. Krema je veljala za zelo progresivno in je bila ena prvih, ki je uporabila wah wah pedala.
Mislim, da je ta album najboljši primer smetane. Vokal Jacka Brucea o "Beli sobi" je neverjeten, drugi kitarski solo Clapton na tej različici "Crossroads" pa je legendaren.
6. Santana
To je prava skodelica za bogastvo zgodbe. Ko so na glasbenem festivalu Woodstock zaprosili, da igra Carlos Carlosna "Blues Band", je Carlos še vedno podpiral s pomivanjem posode v restavraciji v San Franciscu.
Z razvpitostjo, ki jo je skupina pridobila z igranjem pred ogromno množico, so lahko posneli svoj prvi album Santana . Takoj so zadeli z "Zli načini."
Obožujem vse Santanove albume, vendar Abraxas v mojem srcu drži posebno mesto. Obožujem latino ritme. Santano so resnično ločili od drugih zasedb tiste dobe.
7. Letalo Jefferson
Letalo Jefferson je bil eden najbolj znanih bendov, ki je prišel iz psihedelične rock scene v San Franciscu.
Nastali leta 1965, so dosegli velik komercialni uspeh. Igrali so na vseh velikih glasbenih festivalih tistega časa in se na glavnem radiu nabirali obilice radia.
Skupina se je nenehno razvijala s svojim zvokom in nenehno spreminjajočim se seznamom članov. Dodatek Grace Slick konec leta 1966 je bil velik zagon skupine.
Najslabše je letalo Jefferson
Skladbe na tem albumu so razporejene kronološko, tako da lahko slišite razvoj benda do te točke (1971).
8. Buffalo Springfield
Čeprav je bil Buffalo Springfield skupaj le 18 mesecev, so posneli nekaj nepozabnih in ikoničnih pesmi. Težko je zamuditi, ko imaš takšen talent; zasedbo so sestavljali Steven Stills, Neil Young, Richie Furay in Jim Messina. Stills in Young sta večino pesmi napisala za skupino.
To je tisti redki največji album uspešnic, ki resnično odda. Mislim, da je nekaj najboljšega dela Neila Younga na tem albumu. Buffalo Springfield je bil prelomni bend s svojim rockovskim pristopom.
9. The Youngbloods
Sladki in bleščeči zvoki pesmi "Get Together" so bili popoln izraz tega čustva, ki so ga ljudje čutili leta 1969. Postala je nekakšna himna hipijem.
Ta pesem je bila največji komercialni uspeh The Youngblood, imeli pa so še nekaj čudovitih pesmi.
Jessie Colin Young ima najbolj neverjeten glas; glasbeni vplivi te skupine segajo od bluesa in jazza do folka in bluegrassa.
Enkrat sem splezal tisto goro na naslovnici albuma. Odraščal sem v okrožju Marin, Kalifornija. Všeč mi je celoten album, mislim, da je moja najljubša pesem na njem "Darkness Darkness", toda "Get Together" je njihov največji hit.
Konzervirana toplota
10. Canned Heat je blues-rock zasedba, ki sta jo začela Alan Wilson in Bob Hite. Konec 60. let, po igranju na Woodstocku, je skupina pridobila kar nekaj razvpitosti. Imeli so dva mednarodna hita, "Going to the Country" in "Na pot spet.
Uncanned: Best of Canned Heat
Če imate radi blues-rock, je morda ta album za vas! To je odlična kompilacija. Vsi njihovi hiti so na njem.
Za tiste, ki so v svojem času doživeli psihodelični rock, bo ta glasba povrnila poplavo spominov. Bil je čas, ko se je zdela prihodnost miru in bratstva mogoča. Za tiste, ki tega niste storili, ne boste nikoli razumeli, toda glasba vam bo morda dala majhen okus tiste dobe. To je tisto, kar ostane za prihodnje generacije.
