Droid Bishop je ameriški proizvajalec sintetičnih valov. Pravi, da njegova glasba združuje "sanje o osemdesetih s futuristično zvočno sliko" in prinaša "edinstveno vizijo v svet sinteve." V e-poštnem intervjuju mi pripoveduje o svoji strasti do ustvarjanja glasbe, kako ustvarja in kako napolni svoje ustvarjalne baterije.
Intervju z Droid Bishop
Karl Magi: Kako ste se prvič začeli zanimati za glasbo?
Droid Bishop: Prihajam iz dolge vrste profesionalnih glasbenikov, zato sem bil že od malih nog izpostavljen številnim instrumentom in melodičnim zvokom. Kitaro sem začel igrati pri sedmih letih, toda pri 14 letih sem se odločil, da bom glasbo začel ustvarjati.
KM: Kaj je tisto, kar vas je prineslo pri izdelavi?
DB: Obožujem retro estetiko 70-ih / 80-ih in skorajda nesmiselno tehnološko domišljijo in ambicije, ki so jih imeli ljudje v tistih dneh. Zvoki strojev bobnov in sintetizatorjev zame resnično poosebljajo futuristično vizijo tistega časa. Synthwave / retrowave me je na številnih potovanjih popeljal v nemogoče sanje prostora in časa.
KM: Kdo so umetniki, ki so na vas močno vplivali in zakaj so to vplivali?
DB: Nekaj mojih vplivov vseh časov so Metallica, Queen, Michael Jackson, Django Reinhardt, Debussy, Steely Dan, Daft Punk, Pink Floyd in Van Halen. Glavna stvar, ki mi je všeč pri teh izvajalcih, je, da ne zvenijo kot nihče drug kot oni sami. V hipu veste, da je to ena njihovih pesmi, ki se predvaja po radiu. Zlasti Metallica, mojstrica lutk, je spremenila moje življenje in me navdihnila, da želim ustvarjati glasbo, ki je potisnila meje, hkrati pa prinesla veliko zadovoljstvo človeški duši.
Imela sem podobno izkušnjo z odpiranjem oči, ko sem nekaj let kasneje odkrila sintezo. Umetniki, kot so Powerglove, Tommy 86, Lazerhawk, MN84 in Com Truise, so mi dali nov glasbeni čut. Vedela sem, da se želim potopiti v ustvarjanje teh sladkih zvokov iz krogov časa.
Zelo močno vplivam tudi na filmske skladatelje, kot so John Williams, Michael Kamen, James Horner itd; in več skladateljev na osnovi sinteze, kot sta John Carpenter in Tangerine Dream. Vsi so mojstri eskapizma.
KM: Povejte mi več o postopku, ki ga izvajate med ustvarjanjem nove glasbe.
DB: V resnici nimam enega postopka ali formule za ustvarjanje nove glasbe. Eno izmed mojih številnih izhodišč bi lahko bilo najti odličen sintetični zvok, ki iz ene note sproži zanimanje. Potem se ponavadi igram naokoli z nekaterimi akordnimi vzorci in ritmi, dokler se v meni nekaj ne počuti dobro. Vedno začnem, ostanem in končam z mislijo, da "Če se vam to ne sliši neverjetno, potem ne pričakujte, da se bo čudil komu drugemu".
Resnično verjamem, da če ne ustvarjate nečesa, kar bi močno izboljšalo človeško izkušnjo, potem samo dodajate hrup in zavzemate zvočni prostor na svetu. Tega morda ne dosežem vedno sam, ampak iskreno poskušam vsakič, ko ustvarim kakšno glasbo, narediti nekaj čarobnega.
KM: Kakšni so nekateri projekti, ki jih trenutno delate?
DB: Končujem svoj drugi celovečerni album, ki bo izšel to poletje. Približno leto in pol je trajalo, ko sem napisal / posnel približno 25 pesmi, ki sem jih na koncu zmanjšal na 12 ali več. Vedno delam remikse za druge izvajalce in delam tudi na komponiranju za kratek film, ki bo izšel letos.
KM: Kam želite svojo glasbo vzeti v prihodnosti?
DB: Droid Bishop bi rad peljal, kolikor vesolje dopušča. Sposobnost gostovanja po svetu in ustvarjanja glasbe, ki mi je od srca iskrena, je eden glavnih ciljev v mojem življenju. Imam velike vizije produkcije v živo in rad bi izvedel predstavo z nekakšnim orkestrom. Prav tako želim komponirati za filme in / ali druge zgodbe, ki pripovedujejo zgodbe.
KM: Kakšen je vaš pogled na trenutno stanje scene synthwave?
DB: Mislim, da je to težko vprašanje. Zelo sem se zaljubil v sceno in kulturo synthwave, tako da razumem, zakaj privablja veliko ljudi. Ponosen sem na glasbo, ki jo ustvarjam jaz in mnogi drugi, zato si želim, da bi jo spoštovali in potisnili v čim več ušes. Če rečem, mislim, da je tam preveč glasbe in preveč izvajalcev. To mislim za vsako glasbeno sceno / žanr.
Ni več vratarjev, zato lahko vsakdo sprosti glasbo. Ali res potrebujemo 1ten istega zvočnega benda / izvajalca? Ne potrebujemo še 100 pesmi "Ja, to je zelo dobro. Mislim, da mi je to všeč". Potrebujemo pesmi "Sveto sranje! To je najboljša stvar, kar sem jih slišal in moram sesti" pesmi. Samo mislim, da veliko ljudi ni pripravljeno potisniti ovojnice resnično odličnega. Zataknili smo se v nevarnih dneh, ko so bili "povprečni, povprečni in dobri" zdaj sprejeti kot odličnost. Kot sem že rekel, tudi ne morem reči, da sem odličen, dober, slab ali grozen, lahko pa rečem, da si iskreno prizadevam ustvariti močno in ganljivo glasbo.
KM: Kako napolnite svoje kreativne baterije?
DB: Proces ustvarjanja katere koli vrste umetnosti je lahko zelo kreativen in čustven. V teh časih grem skozi številne vrhunce in padce, zato mi je pomembno, da stopim korak nazaj, da si povrnem moč in perspektivo. Včasih pomaga narediti korak nazaj. Všeč mi je, da grem na dolge sprehode, ko čutim, da sem do smrti pretepel pesem in ne morem rešiti ene ali druge težave. Ponavadi sem po sprehodu približno 20 minut naletel na novo novo resolucijo in se lahko vrnem v laboratorij s svežim pristopom. Veliko igram tudi FIFA.
